今日も不協和音

ギター弾こうとするときに、当然譜面が必要ですね。

ところが弦楽器の宿命で、指板上には同じ高さの音が数カ所存在します。

五線譜だけですと音名は読み取ってもどこを押さえたらよいかすぐには解らないわけです。

そこでロック系の人や最近のアコギ系の人たちはいわゆるTAB譜を使う場合が多いですね。


TAB譜（タブラクチャ）とは？？

五線譜の代わりにギターの弦6本に当たる六線が引かれています。

音符の代わりに弾くべきフレット番号が記載されています。

これによって楽譜が読めない方でも直感的にギターを弾くことが出来ます。


バッハなどもリュート曲はタブラクチャで作品を残している場合も多いので、

TAB譜がいわゆる初心者用とかロック系ポピュラー系専用というわけではありません。


では、なぜクラシックギターではTAB譜を使わないのだろう？

それはやはり五線譜の「情報量の多さ」ではないかと思うわけです。

実際に音程の高低や拍の長さなど、ビジュアル的な表現力は五線譜がはるかに「音楽的」です。


作曲家の千住明さんが、「譜面づらの美しさ」という文章を書いておられました。

要約すれば、見た目に美しい譜面の曲は美しい。

ということなのですが、まさにその通りだなぁと思うわけです。


オーケストラのスコアなどを見ればこのことが実感されますね。

コピーして部屋に飾っておきたいくらい。


自分はピアノを習ったことがないので、五線譜でも読めるのはト音記号の譜面のみで、

低音符記号や中音符記号などの譜面は読めません。

しかもギター始めてからというもののずっとTAB譜だけでした。

クラギやるようになって五線譜で読むようになったのですが、

それでも今となっては五線譜の方がしっくりきます。

曲を把握するのも速いように思います。


ギター譜の場合、五線譜でも指番号や弦の指定がされているものが多いので、

実はTAB譜からの移行でもあまり違和感がないと思うのです。


TAB譜だけで五線譜が苦手〜という方も、思い切って五線譜読んでみませんか？


慣れてくると見ただけでその曲の概要が見えてくる・・・・・らしいですよ（笑）。